obshalka

Михаил Резникович: "Русский театр в Украине всегда будет жить!.."

[29 декабря 2006г. | 17:15]
Михаил Резникович:

Национальный академический театр русской драмы имени Леси Украинки отметил в уходящем году свое 80-летие. Двенадцать последних лет этим замечательным коллективом руководит Михаил Резникович, народный артист Украины, ученик знаменитого Товстоногова. Сегодня коллектив этого театра полон творческих планов: вышел блестящий булгаковский "Дон Кихот", на днях состоится премьера спектакля "Как важно быть серьезным" по Оскару Уайльду. Знаменитый режиссер Аркадий Кац в ближайшее время поставит в Киеве "Доходное место", появится и специальный проект "На закате солнца" - пьеса для знаменитых Валерии Заклунной и Юрия Мажуги... О планах театра, о переплетении современности и классики, о судьбе русского театра в Украине, о молодом поколении актеров театра Леси Украинки рассказал в интервью "Известиям в Украине" его художественный руководитель - генеральный директор Михаил Резникович. Текст интервью приводится ниже...

- Михаил Юрьевич, а до театра ли сегодня - во времена, когда "властителями дум", а вернее, как это принято говорить, ньюсмейкерами являются политики?

- Скажу вам, Владимир, откровенно: смотря для кого!.. Для настоящих людей времена театра никогда не заканчиваются... Я уверен, что даже те люди, которые внимательно следят за спорами в Верховной Раде, Секретариате Президента или в Кабмине, между наблюдениями за препирательствами этих государственных структур ходят в театр. У меня есть весомое доказательство: с октября по апрель у нас в театре Леси Украинки аншлаги. Людям необходимо человечное искусство, заставляющее плакать или смеяться...

С другой стороны, после прошлогодних событий, когда из-за определенных людей во власти над нашим театром висела угроза, у меня лично отпала всяческая охота ввязываться в какие-то политические дела. Все, что я думаю о нашей стране, о ее победах и поражениях, о ее и наших с вами проблемах, я вложил в спектакль "Дон Кихот"...

- Возможно, я ошибаюсь, Михаил Юрьевич, но в последнее время прослеживается тенденция современного театра - искать ответы на самые актуальные и жгучие вопросы современности исключительно в классике...

- Замечательный вопрос. Но есть и готовый ответ на него: на то она и классика! Если внимательно всмотреться в произведения классических авторов, в золотой запас мирового театра, то мы поймем - это на все времена! Аллюзии современности есть практически в каждом авторе, которого мы считаем классиком театра. Оговорюсь, что для меня лично исключением является разве что Ибсен... Но, знаете, важно эти общечеловеческие ценности вскрыть для современников не через кич. Можно ведь одеть классических героев в современные костюмы, но нельзя делать это самоцелью. Главное - тот катарсис, который есть в произведении каждого классика, главное - донести до современника это очищение страданием, раскрыть мощный духовный конфликт. И если режиссер или актеры - в каком бы внешнем решении это ни происходило - не донесут это до современников, то ничего не будет, театр не выполнит своей основной задачи...

- Но неужели же сегодня совершенно отсутствуют пьесы современников - украинских или российских авторов, - которые были бы интересны?

- Я скажу откровенно, таких пьес, которые бы по-настоящему вскрывали конфликты нашего времени, очень и очень мало. Если исключить кич, если исключить чернуху, если исключить, простите меня, топтание на человеческой блевотине, если вспоминать самойловскую фразу о том, что "нету их - и все разрешено!"... Правда: сегодня нет цензуры, все разрешено, но явный перекос в сторону кича и чернухи... Поверьте мне, я тщательнейшим образом ищу современные пьесы, даже на поле публицистики... Но их, повторю, очень и очень мало...

- Не потому ли все так печально, Михаил Юрьевич, что интеллигенту в сегодняшнем обществе неуютно?

- Вы правы. Сегодня очень упал престиж профессий драматурга, актера, режиссера. Я поступал в 1958 году в Ленинграде на режиссерский факультет - и был конкурс более ста человек на место (!), а сегодня - два-три человека... Я думаю, Владимир, что есть и еще одна проблема. Мы все время исповедуем остапбендеровский принцип - "Заграница нам поможет!" Молодые режиссеры чрезмерно увлечены второразрядными направлениями мирового театра, драматургическими изысками Запада... Я не говорю, что всегда, но частенько из этого выходит то, о чем говорил Островский, - "ничего, окромя дурного". У нас в Отечестве великие духовные традиции театра, великие традиции драматургии. И нужно эту делянку вспахивать! Но если мы слепо копируем, то должны понимать - всякая копия гораздо хуже оригинала...

- Еще один очень важный, на мой взгляд, вопрос - взаимоотношения театра и спонсоров, бизнеса...

- Это сложная проблема. Здесь самое главное - совесть художника и его творческие критерии. Если это у художника есть, то он всегда найдет равнодействующую во взаимоотношениях с меценатами, спонсорами, бизнесменами. Если же этого нет у художника - он всегда собьется в кич, в антрепризу. Вы задумайтесь: треть своего бюджета мы должны заработать сами. Для нашего театра - это примерно 4-5 миллионов гривен. Правда, зарплата (увы, невысокая!) - защищенная часть бюджета. И, конечно, нам приходится ставить комедии - то, что заставляет публику смеяться, радоваться, - но наряду с этим у нас идет "Маскарад" Лермонтова, "Волки и овцы" Островского, "Ревизор" Гоголя. Двадцать два года подряд (!) у нас идет "Насмешливое мое счастье" по Чехову. И все это востребовано нашими современниками. Аншлаги! Честно говорю: опасались, что не пойдет зритель на "Дон Кихота". Потому что этот спектакль требует огромной совместной духовной работы... Я счастлив, что мы ошибались. Но я сознаюсь вам: со спонсорством плохо у нас в стране. Так сложилось исторически в Киеве, что спонсорство у нас присуще спорту, а не театру. Владимир Васильевич Щербицкий любил футбол - вот все меценаты-спонсоры и вкладывают до сих пор в футбол! И еще немножко - в баскетбол... А это - несоизмеримые деньги, если сравнивать со вложениями в искусство, а еще конкретнее - в русский театр в Киеве. Я уверен, например, что у театра Ивана Франко намного больше спонсоров, банкиров, которые хотят вкладывать средства. Это естественно - национальный театр, национальная святыня... Я благодарен многим банкирам, в частности, Борису Тимонькину, компаниям "Аэросвит" и МАУ, которые помогают нам с гастролями. Но в целом ситуацию не назовешь благополучной...

- Я почувствовал какую-то печаль в вашем голосе, когда вы произносили словосочетание "русский театр в Киеве". Судьба русскоязычного театра в Украине и вправду нелегка?

- Это комплекс проблем. С одной стороны, так сложилось в Киеве, что русский театр очень мощно востребован в Киеве. Зритель есть, зритель голосует ногами. Если говорить о взаимоотношениях с властью, то я ответственно могу сказать: за исключением недоразумения, а вернее - безумия в прошлом году, когда проявилось самодурство чиновников, власть никогда и никак не ущемляла наш театр. По крайней мере, за те 12 лет, на протяжении которых я им руковожу... Мы и носим имя Леси Украинки только потому, что сценическая судьба ее "Каменного властелина" начиналась именно на русской сцене, у нас в театре... Разум всегда побеждает, русский театр в Украине всегда будет востребован, всегда будет жить!..

Другой вопрос - качество театра... Я твердо убежден, что в украинском театре необходима легкая, блестящая, полетная украинская речь. Точно так же в русском театре необходима блестящая русская речь. С русской речью у нас плохо. А ведь это уровень культуры!.. Мне кажется, здесь свое слово могло бы сказать российское посольство в Украине. Не грех было бы и ему подключиться к финансированию спектаклей русской классики. Пока при замечательных взаимоотношениях с Виктором Степановичем Черномырдиным как-то все это обходит нас стороной. Когда-то очень нам помогал Национальный резервный банк России, Вячеслав Михайлович Юткин. Но в последнее время там какие-то сложности...

- Проблема хорошей русской речи - это, наверное, проблема и школы подготовки молодых кадров. Как с этим в театре Леси Украинки?

- Реформа театрального образования у нас уже перезрела. Да что там говорить: у нас за 15 лет независимости сменилось 10 министров культуры. У них просто-напросто руки не доходят до этого...

- Насколько справедливыми могут быть упреки в ваш адрес относительно малого притока молодой крови?

- Это несправедливо! Вот мы сидим с вами в моем кабинете, а на ковре огромный медведь-игрушка - это подарок курса Национального университета имени Карпенко-Карого, который я выпустил в прошлом году. Весь курс влился в наш театр полностью. Эти талантливые ребята играют в театре свой дипломный спектакль - пьесу молодого белорусского автора Андрея Куречика "Иллюзион". У нас единственный театр в Украине, где функционирует студия молодых актеров. В этой студии сейчас 20 человек - и большинство из них перейдут в труппу!

- Михаил Юрьевич, вы депутат Киевсовета. Успеваете на заседания?

- А как же!.. Заседаю - и вижу это все безумие, которое там творится...

- Как театральному режиссеру вам, наверное, безумно интересно?

- Знаете, Владимир, я только что пришел с экзамена. И там одна девушка предложила тему для диплома "Театрализация жизни в Украине. Конец ХХ - начало ХХI века". Мне эта идея страшно понравилась. То, что я вижу в Киевсовете, я бы назвал фарсом. Но мое глубокое убеждение вот в чем. Если Верховная Рада решает политические вопросы, принимает законы, то ведь Киевсовет - это сугубо хозяйственный орган, там надо просто работать над улучшением жизни людей, договариваться, дружить... Почему же происходит обратное - мне неведомо!..

Владимир Кацман
("Известия в Украине").

КИД

_________________
Я Родину свою люблю, а государство ненавижу!

А. Розенбаум